Kiedy obraz Pocałunek miał swoją premierę na wystawie Kunstschau w Wiedniu w 1908 roku, państwo austriackie kupiło go, zanim Klimt zdążył go w pełni ukończyć.
Zobacz obraz „Pocałunek” Gustava Klimta w Wiedniu – symbolistyczne arcydzieło
Obraz Gustava Klimta Pocałunek (1907–1908) zamienia płótno o wymiarach 180 × 180 cm w promienną kompozycję złotej folii, wzorów i intymności. To przełomowe dzieło sztuki wiedeńskiej secesji przedstawia parę zawieszoną gdzieś pomiędzy ornamentem a emocjami, gdzie płaskie dekoracje ustępują miejsca delikatnym twarzom, dłoniom i bosym stopom. Obraz ten, zaprezentowany po raz pierwszy w 1908 roku i nabyty w tym samym roku przez państwo austriackie, pozostaje najpopularniejszym dziełem w Belvedere – i zdecydowanie warto zaplanować wizytę z myślą o nim.
Gdzie to się znajduje?
Znajdziesz to w galerii Klimta w salach „Wiedeń około 1900 roku” w Górnym Belwederze w Wiedniu.
Bilety
Wstęp jest wliczony w cenę standardowego biletu do Górnego Belwederu; nie potrzebujesz osobnej wejściówki. Obowiązują godziny otwarcia, ale po wejściu do środka możesz przebywać tam bez ograniczeń.
Wybierz dwustopniową pozycję oglądania
Zacznij od co najmniej metra od obrazu, żeby dobrze obejrzeć jego kwadratową kompozycję i to, jak ta para wydaje się wypełniać całą złotą płaszczyznę. Zbliż się, żeby przyjrzeć się kontrastowi między wzorzystymi szatami a delikatnie namalowaną skórą twarzy, dłoni i stóp.
Zanim zaczniesz robić zdjęcia, poczekaj, aż powierzchnia metalowa się uspokoi
Fotografowanie osób bez lampy błyskowej wychodzi najlepiej, gdy nie stoisz zbyt długo bezpośrednio przed nimi. Ponieważ złoto i błyszczące powierzchnie inaczej odbijają światło w galerii w zależności od tego, jak się poruszasz, lekko z boku często widać wszystko wyraźniej i można zrobić lepsze zdjęcie.
Odwiedź to miejsce poza godzinami największego ruchu w południe
Na Górnym Belwederze najwięcej ludzi jest od późnego przedpołudnia do wczesnego popołudnia, zwłaszcza w weekendy i w cieplejszych miesiącach. Jeśli chcesz spokojniej obejrzeć Pocałunek, postaraj się trafić na pierwsze terminy zwiedzania albo przyjdź po 16:00, kiedy w salach z dziełami Klimta zazwyczaj jest mniej tłoczno.
Skorzystaj z przewodnika po kontekście Wiednia z 1900 roku
Wycieczka z przewodnikiem dostarcza przydatnych informacji, które łatwo przeoczyć, gdy w sali jest tłoczno. Te 1,5-godzinne wycieczki z przewodnikiem Headout łączą „Pocałunek” z „złotym okresem” Klimta, wiedeńską secesją oraz pobliskimi dziełami Egona Schiele i Oskara Kokoschki.
Odczekaj 20–30 minut
Nawet jeśli Pocałunek to twój główny cel, warto mu poświęcić chwilę uwagi. Zarezerwuj sobie co najmniej 20–30 minut na sam obraz, a około 1,5–2 godzin, jeśli chcesz połączyć to z zwiedzaniem wnętrz pałacu Górnego Belwederu i sąsiednich galerii.
Idź dalej do pobliskich sal poświęconych Klimtowi
Nie poprzestawaj na samym nagłówku. W Górnym Belwederze znajduje się największa na świecie kolekcja dzieł Klimta, więc obejrzenie „Pocałunku” obok innych obrazów tego artysty pozwala znacznie lepiej zrozumieć, w jaki sposób poruszał się on między portretem, symbolizmem a sztuką dekoracyjną.
Wiesz o tym?
Kupiłem, zanim jeszcze było gotowe
Transakcja, która pobiła wszelkie rekordy
Państwo zapłaciło 25 000 koron za Pocałunek, co w tamtych czasach w Austrii było wyjątkowo wysoką kwotą za obraz.
Złoto i srebro na płótnie
Klimt połączył farby olejne ze złotem i srebrem płatkowym, nadając obrazowi blask przypominający klejnoty i czyniąc go jednym z najważniejszych dzieł jego „złotego okresu”.
Plac o monumentalnym charakterze
Płótno ma wymiary 180 × 180 cm (5,9 × 5,9 ft). Ten niemal idealnie kwadratowy kształt nadaje tej kompozycji charakterystyczny, przypominający ołtarz wygląd.
Wzór wyróżnia te dwie postacie w różny sposób
Szata mężczyzny składa się z prostokątów i czarno-białych bloków, podczas gdy strój kobiety jest pełen kółek, kwiatów i łagodniejszych krzywizn. Klimt wykorzystuje ornamenty, by oddać energię, nastrój i płeć.
Bizancjum miało na to wpływ
Zainteresowanie Klimta złotymi powierzchniami pogłębiło się po tym, jak zobaczył bizantyjskie mozaiki w Rawennie. Ich lśniące, święte tła odbijają się echem w Pocałunku.
Naturalizm pojawia się tylko tam, gdzie ma to największe znaczenie
Większość ciała znika pod warstwą zdobień, ale twarze, dłonie i bose stopy pozostają delikatnie wymodelowane. Ten kontrast sprawia, że kontakt międzyludzki wydaje się jeszcze bardziej intymny.
Otoczenie nie jest tak spokojne, jak się wydaje na pierwszy rzut oka
Para stoi na skrawku trawnika porośniętego kwiatami, który nagle kończy się przy ciemnej krawędzi. W tej kompozycji delikatność przeplata się z subtelnym poczuciem ryzyka.
Historia powstania obrazu *Pocałunek*
Wiedeń na przełomie wieków
Obraz „Pocałunek” powstał w Wiedniu około 1900 roku, kiedy artyści na nowo zastanawiali się nad tym, czym może być sztuka nowoczesna. Gustav Klimt zerwał już z konserwatywnymi instytucjami i pomógł założyć Wiedeńską Secesję – ruch, który promował eksperymenty, symbolizm i wzornictwo. Zamiast oddzielać sztukę od dekoracji, Klimt traktował je na równi. Ten klimat kulturowy dał mu swobodę stworzenia tak radykalnego obrazu jak Pocałunek.
Złoty eksperyment Klimta
W latach 1907–1908 Klimt wkroczył w okres, który dziś nazywamy jego złotą fazą. Zastanawiał się, w jaki sposób złoty liść, spłaszczona przestrzeń i ornamentalne wzory mogą przekształcić ludzką postać w coś jednocześnie zmysłowego i sakralnego. W obrazie Pocałunek para nie znajduje się w realistycznym pomieszczeniu ani krajobrazie; wydaje się, że unosi się w przestrzeni pełnej złota, kwiatów i emocjonalnej intensywności. Efekt jest kameralny, ale jednocześnie uroczysty.
Debiut w 1908 roku
Obraz po raz pierwszy pokazano publicznie na wystawie Kunstschau w Wiedniu w 1908 roku. Reakcja była tak natychmiastowa i entuzjastyczna, że austriackie władze zakupiły to dzieło jeszcze w trakcie trwania wystawy. To miało znaczenie: dzieło, które niegdyś wyznaczało najnowsze trendy w sztuce współczesnej, szybko uznano za skarb narodowy. Trafiło do publicznej kolekcji nie po wielu pokoleniach uznania, ale w odpowiednim momencie.
Od współczesnej prowokacji do ikony kultury
Sztuka Klimta nie zawsze spotykała się z łatwą akceptacją, a jego wcześniejsze prace spotykały się z krytyką ze względu na zmysłowość i symbolikę. „Pocałunek” stał się jednak jednym z nielicznych obrazów, które zaspokoiły zarówno ambicje awangardy, jak i uznanie publiczności. Z biegiem czasu z odważnego, nowoczesnego motywu stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych symboli Austrii. Reprodukcje są znane daleko poza murami muzeum, ale oryginał na żywo wciąż wydaje się o wiele bardziej namacalny i pełen blasku.
Dlaczego Belvedere ma znaczenie dla tej historii
W Belwederze obraz „Pocałunek” nie jest traktowany jako pojedynczy, słynny obraz. Obraz wpisuje się w szerszy kontekst Wiednia z przełomu XIX i XX wieku oraz w kontekst innych dzieł Klimta, co pozwala postrzegać go jako część świata sztuki, a nie jako odosobnioną ikonę. Ten kontekst zmienia odbiór dzieła: obraz przestaje być tylko pamiątkowym obrazkiem, a staje się punktem zwrotnym w sztuce nowoczesnej. Miejsce, w którym się obecnie znajduje, pomaga zrozumieć zarówno jego piękno, jak i historyczne znaczenie.
Kto stworzył *„Pocałunek”*?
Gustav Klimt (1862–1918) był austriackim malarzem i czołową postacią wiedeńskiej secesji – ruchu, który na przełomie XIX i XX wieku wyrwał wiedeńską sztukę z akademickich konwencji. W obrazie Pocałunek Klimt połączył symbolistyczną treść z dekoracyjnym blaskiem, wykorzystując farby olejne, złoty i srebrny liść, by przekształcić intymny uścisk w coś niemal świętego. Zamiast przedstawiać ciała w całkowicie naturalistyczny sposób, pozwolił, by twarze, dłonie i stopy wyłaniały się z pola wzorów, spłaszczając przestrzeń i jednocześnie wzmacniając emocje. Ta równowaga między zmysłowością a abstrakcją charakteryzuje również takie dzieła jak Judith I, Portret Fritzy Riedler oraz Fryz Beethovena. „Pocałunek” należy do słynnego „złotego okresu” Klimta, kiedy to inspirowane sztuką bizantyjską faktury i odważna ornamentyka stały się centralnym elementem jego twórczości. Jego wpływ sięga daleko poza Wiedeń: pomógł na nowo zdefiniować malarstwo nowoczesne, udowadniając, że dekoracja, symbolika i głębia psychologiczna mogą współistnieć w jednym obrazie.
Najczęściej zadawane pytania dotyczące *Pocałunku*
Jeśli szukasz muzeum, w którym znajduje się obraz Klimta „Pocałunek” w Wiedniu, udaj się do Górnego Belwederu.
Nie. Wstęp jest wliczony w cenę standardowego biletu do Górnego Belwederu, a zwykle zwiedza się to miejsce na podstawie biletów z wyznaczoną godziną wejścia.
Wpadnij tu zaraz po otwarciu albo po 16:00. W salach Klimta najwięcej ludzi jest od późnego przedpołudnia do wczesnego popołudnia.
Zarezerwuj sobie 1,5–2 godziny na zwiedzanie Górnego Belwederu albo 20–30 minut na obejrzenie samego obrazu.
Tak, można robić prywatne zdjęcia bez lampy błyskowej. Statywy i skomplikowane ustawienia do zdjęć nie wchodzą w grę.
Tak. Górny Belweder jest przystosowany dla osób na wózkach inwalidzkich i z wózkami dziecięcymi – są tu windy i toalety przystosowane dla osób niepełnosprawnych.
Tak. Dostępne są wycieczki z przewodnikiem, a audioprzewodniki można kupić na miejscu.
Tak. Jest to część stałej ekspozycji, ale prace konserwatorskie lub zmiana rozmieszczenia eksponatów mogą czasami wpływać na sposób prezentacji.
Czytaj dalej
Bilety z bezpośrednim wstępem do Górnego Pałacu Belvedere
Identyfikator doświadczenia Headout: 21749
Wycieczka z przewodnikiem po Pałacu Górnym Belvedere i ogrodach z bezpośrednim wejściem
Numer doświadczenia Headout: 26056
Pakiet (oszczędzasz 8%): Bilety z bezpośrednim wstępem do Górnego i Dolnego Pałacu Belvedere
Numer doświadczenia Headout: 16876
Pakiet (oszczędzasz 5%): Bilety z bezpośrednim wstępem do Pałacu Górnego Belvedere + Muzeum Belvedere 21
Numer doświadczenia Headout: 41507
